6月27日，中國美術館隆重推出 “山情水意——徐培晨中國畫展”。徐培晨精于山水、人物、花鳥，尤擅丹青猿猴，他將猿猴與山水、花卉的畫法有機結合，并賦予人性的情感，活靈活現、栩栩如生。此展共展出59件國畫精品，全面展示了他從藝幾十年來的藝術成就，也是他的作品相隔18年后再次走進中國美術領域的最高殿堂。為此，本刊記者走訪了徐培晨先生。

記者：請您結合個人畫展談談在書畫創作中的體會和見解。

徐培晨：我從藝、從教已經有幾十年了，今年正值一甲子。我想以此為契機，把自己幾十年來在藝術道路上不懈探索的作品拿出來，向首都乃至全國的同道做一次交流和匯報，同時也是對自己的一個小結，希望以此邁開新的步伐，更上層樓。展覽作品題材比較廣泛，有山水、花鳥、人物等，既有80年代早期作品，也有去年到今年這一階段的近作。有的作品尺幅比較大，有兩丈的、丈二對開的，還有八尺的巨幅作品。回首從藝之路，頓生無限感慨。我認為書畫藝術是中華民族獨特的藝術，書畫同源，藝理相通。要想深入經典，繼承傳統，發展創新，我們就必須在眾納百家之際，突出專精和個性，由一家一派、一碑一帖進行突破，即能生發新格。“一招鮮，吃遍天”，“猴畫”這種獨特的藝術樣式，成就了我書畫藝術的新春。

記者：您筆下的猿猴千姿百態、眾相萬殊，您是如何廣泛涉獵，深入經典，書畫融通，書情畫意，然后專攻一家而成名？

徐培晨：我從上世紀80年代開始就搞猿猴專題研究。起先涉山水人物花鳥，工筆寫意都畫。后來由于到西南峨眉山寫生，碰到成群的猴子，它們把我當成了大樹，跑過來爬到我的肩膀上、胳膊上、甚至頭上，猴子盡情嬉戲，很有意思，我從此與猴子結下不解之緣。這些猴子對人很友好，讓人倍加愛惜，也給我帶來了啟發和靈感。在這種情況下我萌發了想表現猴子的念頭。再有，我是徐州人，花果山所在地連云港是我的家鄉，一部《西游記》把孫悟空塑造得那么有聲有色、光彩照人，它的形象在人們心目中根深蒂固。搬上電視熒屏后在全世界產生了巨大的影響，大人孩子都非常喜歡。動物園里，猴山是最吸引人的地方之一，中國人外國人都很喜歡。黃永玉設計的猴票也備受追捧，一張從八分錢漲到一萬元，這說明人們對猴子喜愛的程度。當然猴子對人也很有興趣，當人觀察它的時候它表現出對人極大的興趣。它的眼神和動作都非常討人喜愛，所以我選擇畫猴的題材，一畫就是20年，樂此不疲。

為使筆下的猴子形象逼真、傳神，我經常逛猴山、看猴戲，研究猴文化，寫生的地方基本上是猿猴出沒的山林，連云港花果山、黃山孕猴谷等地留下了我無數的腳印。我對猴子的感情可以說勝似親人。正是對猴子的這種難分難解的深厚情感，使我獲得美妙的、不可言傳的靈感，畫出了猴子的真心真意真情真趣，畫出了猴子的自然世界、精神世界，達到物我一體的境界。我也把書畫的筆情墨趣、意韻神采融入到“猴畫”里面，以書法線條的柔韌性表現猴子騰挪跳躍的變化姿態，用水墨交融的筆意賦予猴子機敏靈動的天性之美，這就是書畫催生的奇異效果。

記者：作為著名畫家，您擅長書法，筆墨蒼勁、瀟灑流暢，各體皆能，以行草最為擅長。您是如何把美術的意趣融入到書法的線條當中的？您認為書法與美術的關系是什么？二者如何才能完美結合？

徐培晨：書法是畫家必備的基本功。老畫家教畫，就會要求你先練幾年的字，再來畫畫。這說明書法和中國畫用筆是一致的，點畫和線條的質量和運用需要達到統一。沒有書法的根基，拿起筆來無法表達你所想的東西，缺少語言，無法傳遞信息。所以在學畫之先，要有書法的基礎。如果你想在中國畫方面有所成就，就必須做功課，把心靜下來，一點一畫地不斷地錘煉。我上大學時，我的老師是尉天池先生，他是大書法家。他從一開始就奠定了我書法的基礎，從楷書到行書，一步一步走過來的。畢業后，我們在一個教研室，天天看他寫字，天天看他臨摹，這樣就跟他學到很多東西。如果說我畫上的題款與我的畫面能達到和諧統一，這得益于當年老師對我的引導和言傳身教。楷書是基礎，一般都要從楷書練起，必須經歷的。像小孩學走路一樣，剛開始走不好，到了一定的時候，等到身體強壯才可以快走、跑。要一步一步來。

畫家在作品上的題款非常重要，有的畫家畫不錯，字一提就非常難看了。有些畫家在題款時喜歡寫篆書，我喜用行草。因為猴子比較活潑一些，它的動作快，所以我用行草來體現，這能夠與它的性格和特點相吻合。書法和繪畫都是水墨藝術，雖風格流派不同，但都異曲同工，二者是相互借鑒、相互依存的關系。所謂以書入畫，以畫入書，即是這個道理。只有把二者完美的結合起來，才能提升書畫藝術的境界，我把書法的奇妙融入到畫里，就得到了自己別開生面的畫風。

記者：您有不少收藏，您曾把珍愛的藏品和自己的很多代表畫作悉數捐獻給了馬鞍山博物館，能談談您熱愛文化藝術方面的善舉嗎？

徐培晨：馬鞍山屬于六朝的文化圈，2004年猴年我在那里辦了一個展覽，當地的領導對我的作品比較感興趣，他們有一個愿望，在那里給我建立藝術館。經過幾年的努力，到2008年元旦正式掛牌，藝術館建立起來了。從這一點上看，馬鞍山很重視文化，他們還建立了李白、林散之的藝術館，把文化事業向前推進。當然有不少畫家書家跟他們聯系，他們經過考察還是選擇了我，這對我來說是個很好的激勵。我從上世紀80年代到現在的作品中，有每個時期特點的作品，共兩三百幅都捐獻了。山水人物花鳥工筆寫意，另外我自己還有些收藏，書畫上有清代鄭板橋，當代的石魯、傅抱石等有近兩百件。還有漢代的文物，我家鄉徐州有漢代的畫像石，有的散失在民間，有的架在橋梁上，有的做了基石，還有的做成牛馬的食槽，我讓朋友做了一些征集工作。不然東西賣給了文物商，或者流向了國外，就太可惜了。有100多塊送給了馬鞍山，4塊送給了沛縣，有50塊送給了漢城公園鑲在墻壁上，20塊送給了沛縣博物館，24塊送給了劉氏宗祠。畫像磚有160多塊，它不是普通的磚，這個很大，1米多長，是空心的，上面都有圖畫。漢印有113方，雖然印章不大，但很珍貴。漢朝的墓，十墓九空，大多數沒有印，有印的墓主都是很有身份的人，我送到馬鞍山藝術館的漢印中就包括十幾方官印。另外還有漢簡、青銅器，基本就是這些東西。把我的這些收藏都捐獻給馬鞍山博物館，馬鞍山人不用到外面，在當地就能看到這些古代文化珍品，讓它們有一個很好的歸宿。

我覺得一個真正的書畫藝術家應該熱愛中華民族優秀的傳統文化，肩負歷史的重任和人民的重托。自己擁有和創造的藝術財富不完全屬于個人，是屬于國家和人民的。所以我把多年的收藏和自己創作的精品無私奉獻出來，資源共享，這也算是一種回報社會吧。書畫藝術帶給我無窮的人生樂趣和精神財富，我將以花甲不老、藝術長青的進取精神，奮筆耕耘，以猴為伍。