■人物介紹

　　丁紹光 著名美籍華人畫家。1939年生于中國陜西省城固縣。1962年畢業于中央工藝美術學院，后在云南藝術學院美術系任教18年（1962年-1979年）。1980年到美國加州大學洛杉磯分校藝術系任教；1992年任美國中國美術家協會會長，并兼任中央工藝美術學院、山西大學、上海大學美術學院客座教授。現定居美國加州洛杉磯。

　　藝術家要忠實于自己內在的感覺

　　您所創作的云南重彩畫在國際上享有盛譽，是什么樣的機緣讓您接觸到這個創作主題？

　　丁紹光：1960年，黃永玉先生從西雙版納回來,他把那里描繪得特別迷人, 并且建議我去。但那時國家有困難，沒有經費讓我們外出寫生。1961年畢業創作前夕,我向張光宇先生說出了想去西南寫生的計劃，結果張先生自己拿出300元錢資助我去西雙版納收集創作素材。因為舍不得花錢，我選坐慢車，用了一個多月的時間才到西雙版納。到了那里我的速寫從不離手，看什么都很新鮮,少數民族特別純樸,人與大自然的那種和諧也是別處沒有的。西雙版納的美麗風光和少數民族的風情給了我很多創作靈感，而這些與張光宇先生的支持密不可分。

　　您認為藝術家的個人風格應該是自然而然形成的，還是要有意識地去追尋？

　　丁紹光：我想每個畫家都在有意識地追求個人風格，就看最后能不能找到。

　　藝術家的個人風格應該怎樣形成？

　　丁紹光：藝術家個人風格的形成是個漫長的過程，它需要長期忠實于自己內在的感覺。很多藝術家容易犯一個毛病，就是從形式去找形式，例如畢加索名氣大，就從畢加索那里找個人風格，這樣是不可能找到的，畫家內在本質的特殊性造就了外在特殊的形式。我認為對藝術家而言，內在的塑造永遠都是第一位的。

　　您的藝術風格是如何出現的？

　　丁紹光：我到美國后才重新研究美術史，并將中國美術史和西方美術史用對比的方法結合起來讀的。我認為古希臘美術解決了“風格是如何出現的”這個大問題，在國外我一直非常清醒地知道風格的尋找要忠實于內心的感覺。

　　

　　賣得好是好事也是壞事

　　您認為什么因素會影響藝術家的成就？

　　丁紹光：我認為人生觀對成就藝術家起了重要的作用。你將什么擺在第一位？要什么？不要什么？一個藝術家如果在這些問題上分不出輕重，就不能堅持自己藝術上很多的理想，我個人在這方面是有教訓的。我剛到美國時想，等賺到100萬美元我就絕對不賣畫了，等賺到100萬后，我的目標又變成1000萬，然后1000萬又不夠了，直到后來發現活動太多確實對我的藝術創作帶來影響。現在很多畫家也像我當年一樣處在這個環境中。我認為畫賣得好，是好事同時也是壞事。99%的人死后不留任

　　何痕跡，日進百萬又能怎樣？作品才是最重要的。真正能在歷史上留下自己痕跡的人是少數中的少數，所以畫家想要留下自己的作品就得有犧牲，什么都想要是不可能的。現在我基本上不參加商業活動，安靜下來找到自己的問題，希望能夠畫一些真正能經得住推敲的新作品。

　　您在藝術創作道路上有過疑惑嗎？

　　丁紹光：每個人都會有疑惑，如果你的悟性比較高，疑惑很快就會消失。現在讓我犯難的是，因為我不想重復自己，有很多想法畫不出來，往往是還沒畫自己就將之否定了。重復自己只是賺錢，對我來說太容易了，但是我不想。我有一套很完整的造型手段和規律，這樣的作品感情因素會比較少。美術界評論說我的形式美用得太多，誠心誠意地講，我覺著他們是有道理的。但我認為最好是自己罵自己，自己罵自己才能真正覺醒，別人頂多只能給個提醒。

　　

　　畫價暴漲暴跌對藝術市場發展不利

　　在建立完整規范的藝術市場方面您有何建議？

　　丁紹光：第一，藝術家要專心于繪畫創作，少過問商業，把藝術品經營交給畫商。第二，畫商要給藝術家一個自由創作的空間，不要對藝術家指手畫腳，畫商還要遵循商業發展的規律，規范經營。我認為這方面現在還有很多問題，有太多炒作的現象存在。第三，藝術評論家應該和畫家、畫商是良師益友，從哲學、歷史的角度給畫家的作品定位，對畫家有所啟發。第四，收藏家要把對藝術品的收藏作為對文化的支持。如果這幾塊都做好了就會有健康的藝術市場。

　　能否談談海外藝術市場給您的印象。

　　丁紹光：在這幾十年里，形形色色的例子我看得很多，有的畫廊一直經營到現在非常穩定；有的賺一筆錢就不見了；有的畫廊通過藝術作品掙錢后就用這筆錢投資別的領域，我認為這是對藝術的不負責任。總的來說，凡是能夠遵守經營規則的就能長久存在，牟取暴利就只會是曇花一現。好的畫廊應該對文化負責，不求一時之利。這樣收藏家才能跟著有信心。畫價的暴漲暴跌，對藝術市場的健康發展不利。

　　您是否鼓勵學生在讀書期間就進入市場？

　　丁紹光：我認為學生應以學習為主，不要太多地參與商業，要盡量少地把腦子用在賺錢上面。

　　對于首屆華人收藏家大會，您有何期望與建議？

　　丁紹光：中國藝術正處于大轉變的時期，我認為中國現在是出現自己的當代藝術家的時候了，我這里強調的是中國當代藝術而不是西方現代藝術的“中國制造”。藝術家應該在創作的過程中把民族性和現代性這兩個關系處理好，保持中華民族文化的個性；收藏家也應肩負著文化走向的責任，是真正愛好藝術，支持文化發展，而不只是把收藏當作增值手段。希望收藏家、藝術家、畫商、評論家，一起為中國藝術的發展起到好的引導作用。