楊習云，男，職業畫家，1967年2月生于湖北浠水，97年 、02年曾先后于湖北美術學院研究生部主修素描油畫碩士課程、上海油畫雕塑院首屆青年美術創作研修班學習。2002年于上海市創立云藝畫廊。大部分作品被國內外人士收藏，其中部分作品選刊于《中國收藏》08年12月刊。近日，博寶藝術網責任編輯谷穗對楊習云進行了訪談。

谷穗：（以下簡稱谷）請您談一下您的作品創作的經歷和過程？

楊習云：（以下簡稱楊） 跟其他畫家一樣，我的創作經歷不外乎：一，通過寫生，結合自己平時所積累的功力及心靈感受抒發自己的情懷；二，平時喜歡收集圖片素材，有自己所拍，也有通過書刊雜志及網絡媒體搜集，醞釀之中漸漸有了自己的想法，有了自己所表達的思想內涵；三，想象，全憑自己的生活經歷及對生活的真切自然的感受而激情揮毫。我作畫從不刻意去打草稿，面對空白畫布，用大筆著色簡單規劃一下，憑著高漲的熱情直接用寬刷子在畫布迅速上色，全面鋪開，隨著進展的深入邊調形，直到最后自己滿意，畫面完成為止。

谷：如何處理藝術創作中的學術和商業的關系？

楊：學術，泛指學問的總稱，我對藝術創作的學術性的理解是從事藝術創作有所突破性的一面，值得學習、研究，既有觀賞性，又有收藏價值。學術性的作品固然是高貴、神圣的，能經得起錘煉的，但是不一定能叫座，從事藝術活動者，同樣需要衣食住行，需要物質基礎的支持，才能潛心自己的藝術創作；藝術品商業味太濃，未免過于低俗，雖然能換得眼前的利益，卻不能長久，高貴的藝術也會越來越墮落，所以大眾化的藝術未必是真的藝術好的藝術。這似乎有些矛盾，就好像做買賣，賣者總想把自己的產品賣過好價錢并希望有個好的著落，畢竟自己付出了艱辛的勞動；買者總希望購得價廉物美的名貴產品。如果是學術機構里的學者被國家供養就不存在生活問題，盡管安心搞自己的藝術創作 ， 可是靠賣畫謀生的職業畫家就不行 ，因為生活所迫，不得不走中間或更低俗路線，迎合廣大的顧客需求而獲得經濟支持。如果是百姓都有錢了，且全民藝術修養都提高了，自然而然就對藝術品的質量要求高，藝術創作的學術與商業也就自然的結合起來。

谷：最近一次的展覽是什么時候？感覺如何？

楊：不好意思，因為有自己的展示場所，所以也就疏于去參加其它的藝術活動，也很少關心，當然萬事具備以后會很自然地考慮參加一些展覽活動。

谷：您是怎么進入繪畫的行業呢？

楊： 成為畫家是我兒時的夢想，可能是遺傳因素，也受旁人及環境影響，從小就迷上畫畫，直到到20歲參加工作，為了使自己有更多時間畫畫并提高自己的畫畫水準，同時也有時間學習文化課，不久辭掉工作去湖美做模特，參加過幾次美術高考，可總是文化課不能通過，最后一次高考，文化課只差2分而無緣進美院學習的機會，后來隨著年齡的增長，不得不考慮生存問題，考入北京卡瑪美術公司成為一名畫師，不久又南下先后在廣東惠州、珠海作室內設計師、廣告設計師、美術教師，在珠海開設過“習云畫苑”；后來又先后在湖美油畫研究生班進修學習、上海油畫雕塑院首屆青年創作研修班學習，到自己開辦“云藝畫廊”。在現實生活中盡管朋友們都改行發財了，生活得很滋潤，而我地地道道地成為了一名苦行僧，一名職業畫家，可以說自始至今從未中斷，最窮最苦也未曾想放棄的念頭，繪畫幾乎成了我的第二生命。

谷：您從事了多年的藝術創作，請根據您的體會，談談藝術和生活的關系？

楊： 對于我來說藝術與生活是平等的，就好比兩性關系，相互依存，達到和諧、完美的藝術生活狀況，這是人類追求的共同目標，同時不乏發現生活中的藝術美，生活中的美無處不在，只要用心體會、感受、發現。

谷：您現在最關心中國當代藝術的哪些問題？

楊： 主要是因為經濟利益的跟風現象，不是真正的潛心做自己的藝術，而是把經濟利益看得太重，被市場左右，關心自己的作品是否好銷，市場上什么作品暢銷就畫什么，尤其是藝術圈內某畫家走紅了，就無形地立了一個風向標，一批畫家就盲從跟風大量復制，無形地培養了一批畫工，最終結果是可想而知；其次藝術本來就是多樣性，應該兼容共存，不要因為流行當代而貶斥傳統，要知道流行的作品不一定是經典之作。

谷：那您覺得在今天好的藝術該如何界定？

楊：藝術品本無標準，最好的評判標準是經得起藝術市場，是經得起時間及圈內圈外觀眾的考驗。

谷：您作品中的個性“符號”是如何選擇的？為何選擇這種符號作為創作主打基礎元素？

楊：關于作品符號，在當代藝術較盛行，如：曾梵志的作品里的“面具”形象，岳敏君的“大白牙”，方力鈞的“光頭佬”等，這樣就無形地貼上個人標簽，有沖擊力，較容易走紅。就我個人而言，我不喜歡把自己局限在一個圈內，可能是因為我的善變個性的緣故，且喜好較廣，有時畫這，有時畫那，有時這樣表現，有時那樣表現，人物、靜物、風景；寫實、表現、抽象都涉及，也比較隨意、自由，不覺得單一乏味。在這里有部分作品，如：《夢縈水鄉》系列，作品以平實平靜的色調及寫意的方式表現出具有典型中國符號的江南水鄉，并以朦朧的意境烘托出在我腦海中對水鄉的獨特情懷。靈感的涌動貫穿于思緒，以此為線索微妙展現意境中的思念。 創作技法方面：《夢縈水鄉》系列的創作靈感來源于中國水墨寫意畫，通過寫意糅合油畫中大膽的表現，間或揉搓，創作出夢境般的效果。