由中國美術館主辦，中國美術家協會和清華大學美術學院協辦的“張立國藝術研討會”于2015年6月17日上午9時在中國美術館7樓報告廳舉行。中國美術館及其國家近現代美術研究中心作為中國藝術研究的學術高地與平臺,將開展建構中國現代藝術的體系的相關研究。張立國藝術研討會是中國美術館首次沒有展覽而獨立地把一個藝術現象進行個案研究與討論的嘗試。作為中國經典現代主義繪畫大師,張立國幼年接受自身家庭中國傳統繪畫教育，之后畢業于中央美院附中和中央美院油畫系，并始終堅持探索繪畫的現代性之路。

“張立國先生的藝術是在傳統藝術的大樹上成長起來的，所以根非常扎實，這個根既有中國傳統文化的根，又有西方傳統文化的根，但它又有現代主義的觀念，他在這方面的思考是走在前面的，他這條路走到現在是比較健康的、比較扎實的。我覺得張立國先生所走的現代主義之路是很值得我們研究的。像他這種高度和探索的深度，以及達到的藝術的高度是不多的。”--- 邵大箴

“張立國先生是一個比較獨特的藝術現象。張立國先生具有這個時期的代表性，他是中央美院畢業的，學了以法國油畫為代表的寫實主義，也學了以蘇聯油畫為代表的現實主義，但是他又在改革開放的這樣一個風潮中到德國去辦展覽，與德國的對話過程中感受世界現代美術，所以他當然說是一個有資格的對繪畫語言本體進行探索和研究的創新藝術家，同時也是新中國美術教育體系的一個受惠者、受益者，也是從古典到現代轉型的特定時期中探索的成功者。” --- 吳為山

“我覺得張立國先生2014年的逝世，對中國現代藝術的探索來講是一個非常重大的損失。張立國先生是一位有著深刻思想內涵的學者型的畫家，也是中國探索現代主義藝術重要成就的代表，他的藝術值得我們后人認真地研究和總結。” --- 張敢

研討會首先由中國美術館館長,中國美協副主席吳為山先生和清華大學美術學院副院長張敢先生致辭。中央美術學院教授、著名藝術評論家邵大箴先生，北京大學視覺與圖像研究中心主任朱青生先生，美國匹茲堡大學藝術史系終身教授高名潞先生，中國美術館學術部主任張晴先生，中國國家畫院《中國公共藝術年鑒》主編、著名建筑與藝術評論家王明賢先生，美國俄亥俄州肯尼恩文理學院美術史系教授周彥先生，首都師范大學教授、著名哲學家汪民安先生，中國藝術研究院研究員王端廷先生，北京服裝學院教授、著名藝術家趙云川先生，清華大學美術學院教授、著名藝術家陳輝先生，廣州美術學院教授、著名設計師劉杰先生，以及來自國內外藝術研究領域的學者、策展人及文化研究者等嘉賓蒞臨會場，就張立國先生藝術作品的學術探索和藝術史價值進行深入研討。研討會由邵大箴先生、朱青生先生、高名潞先生、王明賢先生和趙云川先生共同主持。

研討會上首先放映張立國先生的個人紀錄片，回顧張立國先生藝術生涯的各個時期，展現其獨特的中國經典現代主義繪畫的形成過程。研討會分為4個不同的議題分別展開。具體是：第一場“張立國藝術實踐與中國繪畫觀念的演變”，第二場“山水主題與抽象浪漫主義”，第三場“影子主題與現代性”，第四場“張立國藝術教育實踐與中國藝術學院教學的演變”。

張立國作為中國經典現代主義繪畫大師,其繪畫藝術創作呈現為5個時期：[1]超越寫實的美術1950年代-1977年;[2]解放的美術1978-1984年;[3]自律的繪畫1985-1992年;[4]日常的藝術1993-1999;[5]新美學2000-2014。這五個不同的時期既具有各自不同的鮮明的時代風格，同時也具有強烈的連續性的藝術家個人特征。這五個時期既體現了藝術家個人藝術思考與創作風格的演變，同時也展現了新中國現代繪畫的各個主要時期的發展歷程。此次研討會不僅對于藝術家本人去世后的回顧具有重要意義，同時對于研究中國現代繪畫的形成與發展具有重要意義。張立國在其繪畫創作中堅持獨立的探索，始終堅持獨立的個人價值，將中國文化與西方現代繪畫相融合，自然的形成了具有個人風格的中國現代主義繪畫。實際上，他始終沒有放棄思考與探索，不斷地將繪畫藝術的自律性，中西美學的文化傳統與藝術家個人的日常生活結合在一起，創作出跨越時代的作品。張立國的作品罕見的跨越了新中國美術發展的各個歷史時期，創造了個人風格的經典中國現代主義繪畫。實際上現代化成為這一代藝術家的宿命。張立國的中國經典現代主義繪畫的形成與發展，對于理解中國當代藝術和整個新中國藝術發展史都有幫助意義。

張立國，中央工藝美術學院教授，中國美術家協會會員，中國老教授協會文化藝術專業委員會委員。1960年畢業于中央美術學院附中，1965年畢業于中央美術學院油畫系。從1978年起任教于中央工藝美術學院(清華大學美術學院)。從1960年代起，張立國的繪畫作品大量參加國內外的各種展覽，并多次被選入全國美展。此外，作為學者型藝術家的張立國還發表了許多論文，如《抽象，科學，藝術，文明》，并著有專著：《繪畫色彩觀念演變》等。