學術主持:彭德
策展人:侯昌恒
出品人:崔迅
承辦單位:西安崔振寬美術館、西安市水墨長安藝術博物館、水墨記
協辦單位:誠一齋美術館、北京華益文化發展有限公司
展覽總監:上官爭奇、劉玲
視覺設計:邱陽英、宋靜
展覽執行:邵志華、李俊琦、江夏楠、鄒佳俊、常磊
開幕時間:2024年12月15日 15:30
展覽地點:西安崔振寬美術館3/4/5/6/7/8號展廳
隱者的面孔——黨震跨語境表達中的歷史寓言與山水隱喻
唐代詩人賈島(779-843)在《尋隱者不遇》中寫道:“松下問童子,言師采藥去。只在此山中,云深不知處?!边@首流傳千古的詩句內容通俗易懂,朗朗上口。從詩句中流露出的淡定從容,可知詩人賈島肯定不是在說單純找人的事情,這是中國古代知識分子在表達他們的哲學觀與人生觀。在這首詩中賈島通過對松樹、深山與煙云等這些環境中近景、遠景等元素的細節刻畫,突出了詩中沒有出現的“隱者”形象,字里行間充滿了禪意,呈現出一幅千年前農耕時代詩情畫意的山水圖卷。
20世紀80年代末至20世紀90年代初,美國漢學家比爾·波特(Bill
Porter)來到西安附近的終南山,開啟了他的“尋隱之旅”,其后他以“終南尋隱”為主題的旅行著作《空谷幽蘭》讓當代社會重新審視中國“隱逸文化”在歷經千年后依然存續的價值。比爾·波特說:“隱士傳統之所以能夠延續,是因為中國人一向尊重過去,而隱士則保持了那個‘過去’最重要的因素——它的精神傳統?!?
賈島“尋隱”的五言律詩以及千年后比爾·波特(Bill
Porter)的“終南尋隱”路徑,為黨震開啟了他行走中的精神之旅。自1996年起從泰山、汶河、黃山、嵩山、陜北、華山等一路下來,直到終南山。黨震被終南山這份超脫世俗的寧靜所打動,他在這里感受到來自遠古的回聲,亦領略到唐代詩人的情懷。
黨震多年來以其持續性的磅礴激情,一直行走在他獨立創作的冒險之旅中。他忠實于自己的內心世界,不甘于重復自己。黨震不間斷地寫著他復性線索的多重結構性語言路徑。從超現實劇場的《灰色寓言》系列(2007-2012)、《水世界》系列(2010-2013),到夢幻般的詩性表現《夜曲》系列(2015年始)、主觀造境的意象表達《荒石》系列(2015-2022)、回溯宋人意境的《寒山》寫實系列(2015-2021),到源于向外觀看的感覺表達《山外》彩墨大風景系列(2023-2024)、源于內心體悟的《山中》黑白為主體的風景系列(2023-2024)、歷史寓言《隱者的面孔》抽象人物系列(2024)等,黨震完成了在跨語境表達中建構他烏托邦的歷史寓言與山水隱喻。
本次展覽以黨震跨語境的多重結構性表達分為“隱者的面孔”“山外”“山中”“終南寫生”等新作板塊,以及回溯板塊“荒石與寒山”“灰色寓言”共生為六個獨立而互文的單元。
第一單元/隱者的面孔
本單元以無名者的肖像為主,以及歷史敘事中不曾消失的“隱士”肖像。展覽以“隱者的面孔”系列作為黨震跨語境語法的導入媒介,這批肖像新作是以小尺幅為主的表現性作品,黨震對“隱者”在當代語境中的身份進行了重新界定,他們不再是傳統意義上的“隱士”。作為生命個體,這批人物肖像大都面目不清、語焉不詳。黨震認為隱者的“者”字更具有普遍性,就普通人而言,他們都是隱在塵世間的一?;覊m,同時每一個人都有其人性復雜性的一面,每一個人都有其無法言說而隱藏起來的復雜部分,這是歷史寓言更是哲學表達。
第二單元/山外
“山外”源于藝術家向外觀看的彩墨大風景系列作品,從《荒石》系列抽象表現的主觀性色彩表達,到“山外”彩墨大風景系列筆墨與線條的表現性與抽象性,黨震經歷了一個由主觀創作到寫生狀態轉換的過程。近些年來由于寫生次數和書法課徒的疊加累積,彩墨大風景的色調與線條越發自由奔放,尤其在終南山的寫生經歷使得他內心獲得了無比的從容與釋放。
第三單元/山中
魏晉時期(220-420)山水游賞與隱逸精神的交融互現,源于這個時期人作為個體的覺醒以及士人美學的成熟,同時也直接影響了文學創作,甚至推動了山水詩、山水畫等文學與藝術的發展。宗白華(1897-1986)說:“晉人向外發現了山水,向內發現了自己的深情?!薄吧街小眴卧从趦刃牡捏w悟,作品以黑白色調為主的單色風景系列?!哆h方》(144cmx367cm)反映了終南山給予黨震超然的包容性和巨大的能量場域,山中的晨昏晝夜四時變化讓他有一種極其安靜的體驗。黨震將自己置身于畫面之中,他站在山石之上,似乎在聆聽來自遠古的自然之音。
第四單元/終南寫生
中國傳統文獻中的“寫生”一詞,大約是在唐、五代時期興起,到宋代開始被大量使用,最早主要運用在花鳥畫領域中。蘇東坡(1037-1101)《書鄢陵王主簿所畫折枝二首》中有記載:“邊鸞雀寫生,趙昌花傳神。”“寫生”與“傳神”作為對仗的概念同時使用;西方繪畫的寫生觀,可以說是由以“求真”為主的審美范式所塑造出來并延續至今。黨震在寫生中一直在追尋中國宋人的“傳神”,并融合了西方的“求真”,他在大自然中體悟繪畫語言的生命力,尋找并深挖自己的感受。隨著多年來寫生的積累,尤其是在終南山的多次寫生,使得黨震打開了繪畫語言與文化思考的大門,內心的情感與自然的交流在自由抒發中得以融合并升華。
第五單元/荒石與寒山
“荒石與寒山”是對黨震過去十年藝術成就的致敬與回溯,黨震在重拾宋人山水精神的同時,他對荒寒與野逸情有獨鐘,體現出一個當代藝術家的自我覺醒與自我價值。
第六單元/灰色寓言
“灰色寓言”與第五單元同為回溯單元,是黨震最早形成語言體系的作品,也是他人物題材創作的轉折點。《灰色寓言》系列營造了一個超現實劇場的場域,黨震借用隱喻的手法,透過人物形象的迷茫與凝視,呈現出當代都市的高速節奏與精神荒蕪,映射出人物內心世界的虛無與掙扎,黨震以“灰色寓言”隱喻了當代社會的精神圖像。
樹樹皆秋色,山山唯落暉。
寫下這些文字的時候,已經是冬天了,而我的思緒似乎還在終南山的秋天里……黨震說:“畫終南山是一種緣分?!蔽蚁?,這是他生命中的一次邂逅,也是必然。正如千百年前的那個春天、秋天與冬天。
(文/侯昌恒,策展人,寫于2024年12月9日)