主持人：按用途，去設拍攝思路，對吧？


坐看風起時：使用的原則也就是攝影師自己把握的尺度 。


謝墨：創意拍攝時一般不去考慮用途。


主持人：我們發現您很多室外人體照片環境色調都是淺藍色，請問藍色是后期處理還是拍攝技巧呢？為什么喜歡用藍色烘托人體？


謝墨：我所有藍色調的片子都是前期拍攝的，因為我喜歡在黃昏的時候拍片，這時候的調子為常人所少見。我最近也在拍一系列風光片子，初定的題目是“太陽落山后”，調子基本上都是藍色的。我比較喜歡藍色，讓人感到有點想象、夢幻、有異域感。


主持人：謝老師，您從攝影工作室，做到大型影樓，對于影樓經營一定有自己豐富的經驗。今天在場的很多都還是個人工作室的負責人，您對他們的經營有什么建議嗎？


謝墨：這個題目有點大，我只能說：出品好、服務好、重視回頭客，不要太重視眼前利益，把聲譽放在首位。


主持人 ：就人像攝影而言，您認為一張好的人像作品最關鍵的幾點是什么？


謝墨：傳神、感人、經典、耐看、層次、構圖、用光、瞬間、創意，其實沒有哪一個是不重要的。


主持人：您認為攝影有靈感嗎？如果有，您通常是是如何發掘或點燃自己的靈感的？您在攝影時，是如何調動自己的創作情緒的？比如有沒有聽音樂之類的調動辦法？


謝墨：攝影肯定有靈感，但我覺得更多是靠平時的積淀，一個素質高的攝影師與一個素質低的攝影師的“靈感”是不同的，所以，我認為更多的是要提高自己的修養。

我在攝影時，多數是采用一種很平穩的情緒去進入的，很少去刻意地調動自己的情緒。音樂肯定是要聽的，舒適的拍攝環境也很重要。還有一些屬于個人喜好、像我就喜歡喝點飲料、吃點小吃，等等。

其實，我個人倒是次要的，整個班子的情緒才是最重要的。

主持人：謝老師，您用得最多的學習方式是看書、看雜志、看電視還是上網？哪一種媒體形式對您的攝影幫助最大？為什么？


謝墨：我用得最多的學習方式是看雜志，其次是上網，再其次是看書。因為雜志獲得的信息是最系統的，而且時尚感比較強，對我所從事的工作有很大的幫助。


主持人：謝老師，您是如何看待現在雨后春筍般的個性化攝影室與大型影樓之間的發展的，或者說個性化攝影工作室與大型影樓相比，將來誰在市場上上升的比例可能增加，為什么？


謝墨：大型影樓的發展空間已經很小了，但個性化攝影工作室的發展空間卻非常大，這與越來越多高素質攝影師的加入有很大關系。同時，越來越多的客戶也追求更個性化的攝影，攝影工作室提供這種服務遠比大型影樓要來得方便，也更到位。當然，大型影樓也可以開辟個性化的攝影，但成本就大很多。