博寶藝術家網：是什么原因或者動力引導您一直堅持繪畫不放棄？

呂重陽：當今大多數書畫家，尤其是畫國畫的同道中人——只是故步自封于傳統的筆墨之中，動輒是換藥不換湯；或者是舊瓶裝新水——這個問題令人堪憂，是關系到國畫能否健康發展、與時代精神和生活氣息相融合的問題。清醒認識這一點就是認識了我們正在深刻變革的社會、認識了如何對待中國畫發展和命運的關鍵問題。為了這個使命我堅持??！

博寶藝術家網：請您談一下您的藝術創作的經歷和過程？

呂重陽： 人，是需要精神的。在藝術上有精神追求的人離不開鉆研、探索、甚至犧牲。 僅對生活的深刻感受和人類基本情感的研究認識就足使人以畢生精力為代價方可付諸實施，從而或得之一二——無限不在有限之外，就在有限之中。何況繪畫需要的如何認識對象以形成關于的思想觀念，何況需要的如何表現對象以形成關于的表現技法，更何況藝術的凈土不得已時還要經得起凡夫俗子的“棒捶異端”。我們知道，藝術家的生活，是使審美意識聯接于潛意識的行程。是對真、善、美的情感積極地、敏感地、深厚地、恒久地發現、再現、再創造的過程；心中有了對生活、對世界的深刻認識才會孕育和萌發出藝術的靈感和真諦，從而體現出作品的真實魅力。

博寶藝術家網：您如何看待當今的藝術現象？

呂重陽：在浩瀚的世界藝術領域中，中國畫以它特有的審美價值與藝術魅力時刻吸引和打動著人們的視覺和靈魂。由史至今，人類歷史翻閱著一頁又一頁的繪畫歷程，而中國的繪畫，也同世界繪畫史一樣理所當然地同時體現著——緩慢幾乎停滯不前的自然史、變化而有規律的社會史、短暫而極不穩定的政治事件史。過去是這樣；現在是這樣；將來永遠如此。