來源：《商界時尚》

　　

前波畫廊總監張宇

　　BIZMODE：從前波畫廊的經營來看，中國當代攝影作品在海外的表現如何？

　　許宇：自2000年以來，攝影市場紅火了很多.我們的買家主要在美國、歐洲，以及東南亞國家和地區。在我們比較了解的美國，收藏家對中國的攝影作.佔非常感興趣。早期拍攝行為藝術現場的文獻性作品、數碼合成和擺拍的觀念性作品最受歡迎，還有一個比較小的份額是黑白紀實作品。

　　BIZMODE：國內外對中國當代攝影作品喜好有何區別？

　　許宇：從內容來看，國外藏家希望收藏那些體現中國傳統文化，加某個典故、傳統繪畫以及中國文化理念的作品。那些反映中國當代生活的作品也受到關注。而國內市場更關注畫面的美感。還有，比如數碼合成的攝影作品，在國內比較容易被尺幅越大價格相應會更高，接受，而在國外則受到質疑。

　　BIZMODE：海外，尤其是美國.對國內的當代攝影評價如何？

　　許宇：他們希望看到風格和題材更多樣的作品。上述在國外受歡迎的攝影作品 其實也是國內攝影的主流，但在國外則有更多的表現方式和題材類型，比如對于攝影技術的新嘗試，反應青少年亞文化的題材、時尚攝影等等。這些在國內是發展滯后的。

　　BIZMODE：您認為國內攝影作品的滯后原因在哪里？

　　許宇：主要的原因在于攝影語匯運用得比較窄，缺乏多樣性，創作理念也需要逐步成熟。這與攝影在國內發艘的時間比較短也有一定的關系。另外，國內的攝影消費文化也剛剛起步，這也對攝影風格和題材的多樣6生有一定的影響。比如，在國外，明信片、媒體都需要用大量的照片，很多普通人也會去購買照片作為家庭裝飾，或者購買閩冊等。這些需求都會推動攝影創作的發展。

　　BIZMODE：你們通常如何評判一件攝影作品的價值？

　　許宇：主要是攝影語言的獨特性、作品所傳達的觀念、展現的時代背景、藝術家身份等等.作品的畫幅有一定的影響，但是在成熟的影響會小一些。

目前，一線攝影師的作品價格通常在1-5萬美元，二線攝影師的作品價格一般在l萬美元以內，新人的作品價格則多在500一1000美元。

　　在這個價格評判體系中，攝影師的聲望是決定性的因素，因為收藏家和投資者更愿意買入現吋有保障、未來行增值的作品.而作品的題材、風格以及尺幅等因素對價格的影響則在其次。