【藝術簡介】
柳忠福，筆名壽先、秋焱。河北武安人。中國美術家協會會員、中國書畫國際大學特聘教授。曾任河北省邯鄲市美術家協會副主席、全國美展河北區送展作品評委、河北省美展評委、河南省美術高考評委、中國民主促進會河南省委宣傳部部長。師從何孔德、黃胄、李慕白。60年代曾得蔣兆和、陳半丁、葉淺予、古元等名家指導。
歷經數十載探索研究，在工筆重彩技法的基礎上加入新的元素，融合多種繪畫技法，創作出吉祥人物畫系列作品，開創了年畫新的筆墨表現形式，被譽為“中國新年畫第一人”。近年來，鉆研冰雪畫法，憑借扎實的繪畫功底和創新精神，其創作的冰雪畫受到廣泛歡迎，形成了自己鮮明獨特的繪畫風格。
涉獵廣泛，國畫、油畫、年畫、版畫作品多次入選全國美展、省美展并獲獎。在人民美術出版社、北京出版社、天津美術出版社、河北美術出版社、河南美術出版社等全國多家專業美術出版社出版作品近百幅。作品在《美術報》《收藏快報》《神州詩書畫報》《時代書畫報》等多家美術專業雜志發表及書畫頻道、河北美術頻道等多家美術專業媒體報道。作品在中國美術館、美國、加拿大、香港、新加坡、馬來西亞、日本等地展出，被國內外多家藝術機構、畫廊及個人收藏。2017年6月在河北省石家莊美術館舉辦由河北省文聯、河北省美協主辦的個人大型畫展。出版個人畫集《當代書畫名家作品精選——柳忠福畫集》，個人傳略收入《中國當代美術家人名錄》、《中國現代美術家人名大辭典》、《中國當代藝術界名人錄》等。
無盡韶華悉味象 杖朝之年倡“吉祥”
文/馮洋洋
幾十年歲月滄桑，無盡韶華悉味象，年至杖朝仍創作，他就是“新年畫”吉祥文化的倡導者、開拓者、傳播者、領航者——柳忠福。讓我們一起走進他的藝術人生，感受“真、善、美”的藝術境界。
德藝雙馨 桃李滿天下
早在上世紀70年代，柳忠福先生的年畫和油畫作品在國內就有著廣泛的影響，每年創作的年畫作品印刷量超過億張，他出版的一幅年畫作品《高峽出平湖
糧魚雙豐收》首印高達366萬份，創造了河北年畫出版印數之最，這個印數當時在全國也不多見。彼時，他的名字家喻戶曉，他是美的傳播者是河北美術創作群體中極具影響力的畫家之一。
柳忠福先生藝術造詣極高，且在藝術的傳承發展中培養了一大批藝術人才，有的學生已成為當今中國美術創作的中堅力量，其中不乏美術界的領軍人物，河北省美協主席祁海峰、副主席柴宗杰就是他的學生，還有眾多的學生已成為美術院校的大學教授，他們成為全國各地美術創作的重要力量。
“吉祥文化”的傳播者
每個民族都有自己的文化，不論在形式上還是內容上都是在表現著本民族的特點，長此以往便形成了一種傳統。傳統的力量是偉大的，它影響著民族的每個成員。文化傳統越豐厚這種影響越大，優秀的文化傳統是一種健康的營養，哺育著人們的成長。吉祥文化便是這樣一種文化。
中國的吉祥文化歷史悠久，吉祥觀念深入人心，具有很強的民族特色，成為人們情感表達的主要載體。吉祥文化滲透在藝術、民族禮儀、語言文字等方方面面，展現了中國人民的生命觀、生活觀、思維觀、審美觀和道德觀，成為一道獨特的文化風景線屹立于世界民族文化之林。
如果把柳忠福這個人從時間里抽離出來放在一個大的空間里，那么他的藝術指向就會和《飛天》的創造者、《千手千眼觀音》的創造者、《連年有余》的創造者形成一個頻率，讓美好、歡樂、幸福永駐人間。原河北省美術家協會主席趙貴德這樣評價道。的確如此，柳忠福先生融合多種繪畫技藝，將中國吉祥文化集中體現在繪畫藝術當中，將人們觀念當中對幸福安康、平安快樂的追求具象化，通過藝術進行創作和描繪，這樣的創新和發展一定會在歷史的長河中留下重要的印記。
杖朝之年創作不歇
杖朝之年柳忠福先生仍然堅持創作，他的作品還在不斷地發展和創新。上世紀90年代，年畫逐漸從大眾的視野中消失，如何使中國獨有的年畫藝術重新煥發出青春，如何重新回到大眾的視野，一直是柳忠福先生思考探索研究的課題。時代在變，我們的藝術也要與時俱進，藝無止境，即要傳承又要創新，但自己的原則沒有變，那就是用藝術的語言傳播真、善、美的吉祥文化，這種繪畫形式是一種嘗試，前人沒有這樣做的，那自己就去試一試，摸石頭過河，想著能夠將這種藝術形式的吉祥文化傳承發揚下去。柳忠福先生感慨道。
柳忠福先生之所以能夠做到如此，我想與他的至善至美的藝術追求和唯美崇高的情懷是分不開的，更重要的就是其在藝術的道路上無盡韶華沉淀，已然澄懷味象。
南宋畫家宗炳在《畫山水序》中說:圣人含道映物，賢者澄懷味象。浩然韶華，歲月沉淀，柳忠福先生又進入了人生中的輝煌時期，愿柳忠福先生的藝術人生長青，吉祥文化溫潤更多人們的生活！
《眾評》
河北省美術家協會名譽主席、原中國美術家協會理事、河北美術家協會主席趙貴德：
我在思考藝術家的標準時，基本上應有以下三條：一、一個藝術家必須完全徹底地將自己的生命交給藝術。這是一個藝術家對待藝術的生命精神，生命態度。第二、一個藝術家必須是思想家，這是一個藝術家必須具備的文化修為和文化素養。第三、一個藝術家必須堅定地捍衛自己的民族立場，這是一個藝術家民族自尊，文化自信的尊嚴體現。柳忠福做到了。
讓我非常感動的是，當我欣賞這么多年來他所創造的新作品時，主航線竟然全是吉祥文化的大文脈鮮活生命精神不斷的深層面的再創造。我更喜歡他用中國工筆畫語言所畫的《漁童》等作品。
柳忠福的藝術思想、藝術行為、藝術旅程、對于我是一種影響，也是很有意義的啟迪。年畫藝術思想境界是一種高度，也是一種深度，同時也是一種文化信仰，是一種通過修行過程才能獲得的一種覺悟。柳忠福先我一步，這一步可能就是天梯是攀登藝術境界高度的天梯。
中國美術家協會理事、河北省文聯副主席、河北省美術家協會主席祁海峰:
柳忠福先生是一位非常有影響的美術家，早在70年代，他的油畫和年畫作品在國內就有著廣泛的影響。他通過自身不懈的努力，助推了河北美術的繁榮發展，身邊凝聚了一大批有著藝術夢想的年青美術人才。幾十年的藝術積淀，使得柳忠福先生更加沉宏，對文化有著更高的領悟和見地，無欲、無語、厚德，在這個年齡段還在不懈的追求和創造，更令人敬仰。正是這種不懈的追求，對美好事物不斷的創新，使得自己生命更加絢麗。
柳忠福先生出生于河北武安太行山區，雄渾博大的氣象始終充盈著他的藝術生命，山水的氣韻正像他的為人，高山流水，潤物無聲。他的作品用筆蒼勁，流動著生命的激情，山水畫作品已不是單一對某一場景的描繪，是對大山的印象，對大山的記憶，這種記憶不僅僅是意念的印痕，更是生命的記憶，是山，又非山。他的油畫和年畫作品的寫實功力，在山水畫中充分體現出他對山的把握與描寫上。真實而又高遠博大雄渾的群山，正如柳忠福先生的為人，真實、坦蕩、至純、至遠、至善、至美。山和他已融為一體，偉岸，沉雄，形成了生命的交響，使他的精神升華。
柳忠福先生已進入人生中的輝煌期，愿先生藝術生命常青，有更多的藝術精品溫潤人們的生活。先生的藝術正像他的為人，春風化雨，潤物無聲。
