【藝術簡歷】
劉彥勇，浙江工商大學教授、碩士生導師，浙江省文史館研究員，中國美術學院高研班特聘教授，浙江作家協會書畫院副院長，浙江省新四軍歷史文化研究會書畫院藝術總監，浙江省美術家協會會員，浙江省花鳥畫協會會員。畢業于河南大學藝術學院，曾任河南大學藝術學院設計系主任，河南省美術家協會花鳥畫協會理事、女花鳥畫家協會副會長等職。作品多次入選國內外畫展并獲獎，20次在杭州、鄭州、廣州、開封等地搞個人展覽，其中杭州日報網、人民論壇網、浙江美術網等網絡舉辦個人畫展。著有《裝飾、圖案構成》《基礎圖案》《劉彥勇
色語·印象》等畫冊與著作。其眾多作品被個人或博物館收藏。為河南大學100周年校慶設計彩墨絲巾，彩墨作品被萬事利絲綢公司制作成絲巾，受到了市場歡迎。
《天目山即興創作》134×46cm
無我方入妙·劉彥勇的彩墨畫
“西湖很美，雷峰塔、斷橋、龍井，小橋流水，白墻黛瓦，更是時尚現代的國際大都市。杭州這里春有桃花，夏有荷花，秋有桂花，冬有梅花。作為一個花鳥畫家，我能來杭州感到特別幸運。”面對著繁花似錦的春天和這岸邊垂柳，劉彥勇這樣說道。或許，這也是她一直熱衷于西湖題材創作的原因。在她四十多歲的時候，作為畫家人才從河南大學藝術學院引進到浙江工商大學，來杭十多年，她走遍杭城，用手中畫筆，把杭州四季美麗的色彩都留了下來。
《不染鏡中空念》69×34cm
劉彥勇（浙江省文史館館員
浙江工商大學教授）：所以我看到杭州的這種周邊環境，以及它的現代的精神風貌，也使我對杭州產生了一定要用彩墨去描繪的這種感覺，因為你只用小橋流水那種水墨，那種形式去描繪杭州，已經無法表現那種杭州的時尚和大都市的那種感覺了，所以我就想用彩墨的那種淋漓盡致，那這種時尚，那種五彩繽紛，要把杭州的這種美麗給寫下來，留在我的畫冊里，留在人們的記憶里。
《荷風送香》134×46cm
彩墨畫，近百年來，從林風眠、徐悲鴻、劉海粟到吳冠中，他們均在這一領域卓然而立，成為中國繪畫史上的大家。林風眠的彩墨畫——有力度感的墨線、重彩、濃墨，仿佛蘊含著作者心底郁積的激越熾烈的情感。劉教授的彩墨畫，境從心生，筆隨意轉。色彩燦爛，用色超絕。濃郁滋潤，渾然天成。
劉彥勇：彩墨畫可以追溯到隋唐之前，后來受到西方繪畫的影響，畫面逐漸的色彩豐富起來，吳冠中、林風眠他們都是倡導者和先驅，張大千潑墨山水，可以說大家都非常熟悉，在中西融合和技法探索方面，也可以說林風眠和吳冠中是給我們做了很好的榜樣，他可以說是給彩墨繪畫開辟了新的天地，我的理解彩墨畫還應該是在中國傳統的繪畫基礎上，它還屬于中國畫的范疇，首先是它要運用中國畫的材料，還要運用中國畫的筆墨技巧，尤其是生宣紙的滲透功能，在創作中能夠起到滲化和意想不到的效果。
《荷香之一》134×46cm
劉彥勇：丁中一先生是我大學的導師，他早年畢業于中國美院，就是當時叫浙江美院，現在的中國美術學院，他與杜曼華先生、宋忠元先生、孔仲起先生都是同學，還有吳山明，大概他是吳山明的學兄，他是將南方的靈秀帶到了北方，又融入了北方的大氣磅礴，所以形成了獨特的這種風格，大概是14年的時候，他在美院母校匯報展，許江對他的評價相當的高，我受先生的影響，他教書的時候對我們要求非常嚴格，另外他繪畫意境特別高，畫面簡潔，一點不羅嗦的。你要學會概括，你造型一定要準確，速寫、素描以及國畫的創作人物，一點不能含糊的，他這種治學嚴謹的態度，確實對我以后藝術生涯影響特別的大，一絲不茍的追求。
《風載雨染盡天然》134×46cm
彩墨畫與水墨畫不同，在于它以彩墨混合造型，彩墨并重。在色彩上較為豐富、明快、鮮亮。
彩墨混合造型的三原則是和諧、均衡、聚散，彩墨畫不同于水墨畫以水為媒介，而是以彩為媒介，把光影融化進色彩之中，彩墨畫不同于傳統中國畫把無畫處看作有畫，而空白處正好是彩與墨這曲和聲中的華彩樂章，是彩墨畫中的龍脈。彩墨畫孕育中國畫的傳統，借鑒西方的古曲與現代，追求的是傳統與現代的合璧，具有更大的綜合，靈活性與可塑性。
《楊桃》134×46cm
劉彥勇：怎么才能畫好彩墨花鳥畫呢？這個問題也有不少朋友或者是學生向我詢問，其實畫好彩墨花鳥畫還是有一定難度的，首先要有扎實的這種傳統繪畫基本功，因為中國傳統繪畫的形式美感，在相當程度上依賴著筆墨的形式，并能熟練的掌握中國畫材料的基本功能，這樣在繪制的過程當中，勾、皴、染這種勾線，這種線條的勾，你才能顯得有功力，潑灑才能到位，不是涂出來的，而是畫出來，那個境界自然會出來。中國畫里邊的點線面很重要的，另外一個是布局，你中國畫里邊也是要有講究點線面的，哪個地方是什么樣的點，點在哪里？你突出的什么東西？花怎么畫？畫多大，這個要有一定的構圖知識。第二個要有一定的色彩知識，你會用顏色，什么冷色調？暖色調，你看這個就是暖色調，這個就是冷色調，你要知道什么是飽和度，純度，明度，你要知道它的對比關系，這樣一幅畫面才能厚重和生動。另外一個是要多積累各個藝術門類的那種表現方法，表現技巧，也可以把它用到彩墨畫里邊去，我這個其實這些畫里邊都帶有一些裝飾的感覺。
《不染淤泥》69×34cm
原中國美術學院院長肖峰評價道：“劉彥勇多年來一直堅持勤奮探索，將中西方繪畫、裝飾設計語言融為一體，拓寬了中國花鳥畫的表現空間，形成了獨具一格的屬于她自己的個性化語言，常常給人耳目一新、陽光燦爛的視覺感受。她飽含激情地創作了一幅幅的西湖印象、天目山、太子灣、植物園、西溪濕地等系列作品，構圖大膽，色彩斑斕，一眼望去，讓人酣暢淋漓之感頓生，怦然心動。畫面或艷而不俗；或淡雅清新；或時尚裝飾；或抽象概括，形式構成感強，賞心悅目，似一股清風沁人心脾，受到大家的喜愛。藝術的本性就是要給人以美的享受，時代越是發展，人們需求的審美形式越是要多樣化。劉彥勇對傳統繪畫表現技法的變革與創新，使畫面充滿了活力與朝氣，迎合了人們對美的形式與心境的需求。”
“轉載自浙江電視臺民生休閑頻道《中國藍·書畫園地》欄目”
《荷香之二》68×68cm
《弄影》38×38cm
《高潔》38×38cm
