李修偉
中國美協(xié)會員
沂蒙畫派研究院藝術(shù)培訓中心負責人
觀象藝術(shù)學社發(fā)起帶頭人
日照市美協(xié)副秘書長
莒州書畫院專職畫家
受家族影響自幼喜好丹青，有從軍服役經(jīng)歷。
自負責沂蒙畫派研究院藝術(shù)培訓中心以來先后帶領260余人在全國各大美展中獲獎、入選。近幾年培養(yǎng)省級美協(xié)畫家90余人、中國美協(xié)畫家待批近30人。2017—18年共有多名學員作品被選往中國美術(shù)館展出并收藏切有多張作品被學習強國選登，另有20余人作品選往國外參加國際交流展。
部分入選獲獎代表作：
2015年《秋風和悅》入選山東省花鳥畫學術(shù)大展
2015《竹林人不知》（合作）入選中國美協(xié)主辦全國中國畫作品展
2016《生命輪回_萌春》入選中國美協(xié)主辦2016全國中國畫作品展
2016《輕飄飄的舊時光--1980》獲中國美協(xié)主辦翰墨青州.2016全國中國畫作品展入會資格（最高獎）
2016《漁.魚》獲中國美協(xié)主辦希望的田野.全國農(nóng)民畫作品展入會資格（最高獎）
2017《西部放歌》獲中國美協(xié)主辦翰墨青州.2017全國中國畫作品展入會資格（最高獎）
2018參加中國美術(shù)家協(xié)會2018年中青年文藝骨干和文藝管理干部培訓。
2019貝納通國際藝術(shù)基金微型藝術(shù)大展中國區(qū)特約召集人
2020山東科技職業(yè)學院特聘美術(shù)導師
2020策展《與莒初相識 猶如故人來暨美術(shù)類博士、博士后高層次人才學術(shù)邀請展》
2021籌劃沂蒙畫派|日照市美協(xié)公益培訓基地并組織近百名學員參加公益培訓
《大富貴圖》45×45cm
通過預約，記者在一個初秋的上午，第一次在李修偉的工作室兼培訓室里見到了他。身材修長、面容清瘦的他，給人一種精練沉穩(wěn)的感覺，他穿著隨意、性格開朗，談吐間，濃濃的藝術(shù)氣息撲面而來。工作室東側(cè)墻壁上，掛著許多李修偉新近創(chuàng)作的作品，尺寸不一，題材豐富，既有花鳥畫，又有人物畫。畫面構(gòu)圖飽滿，用墨講究，設色高雅，給人一種格調(diào)清新、雋永淡雅、淳樸自然的藝術(shù)享受。
《清供圖》45×45cm
李修偉：近幾年，我的所有作品還是圍繞謳歌生命、感悟時光以及勞動場景，創(chuàng)作的靈感還是主要來源生活和生活中經(jīng)歷的過的一些事，特別是我注意了首先要能打動人，讓觀眾看了以后這一幕我似曾見過，再就是畫面要有張力，有視覺沖擊力。
《獨占高枝圖》45×45cm
1980年12月，李修偉出生在一個軍人家庭，父親是一名復員轉(zhuǎn)業(yè)軍人，在父母的教育影響下，從小就養(yǎng)成了勤勞樸實、剛毅不屈的性格，這對他以后執(zhí)著地走上了藝術(shù)之路起到了重要的作用。童年時期的李修偉，在跟隨父母走親訪友中，接觸到了筆墨紙硯，領略到了毛筆字的藝術(shù)魅力。
《十九秋圖》45×45cm
李修偉：真正拿起毛筆是從小學三年級開始的，我記得我的第一支毛筆是在我們村子里面合作社花三毛錢買的，之所以記憶猶新，那是因為從我更小的時候就看見我家里面大爺寫毛筆字，去走姥姥家看見我二舅寫毛筆字，從那個時候就喜歡這些東西，可惜我們那個時候小學的美術(shù)課只有手工之類的，沒有老師教授中國畫，但是有書法課，到現(xiàn)在我有那個時候的書法課本，有小楷練習本《靈飛經(jīng)》，所以，我就是那個時候算是開始了我的藝術(shù)之旅。
《七月在野》33×66cm
受父親的影響，李修偉從小就崇拜軍人，向往綠色軍營，2000年，年僅20歲的李修偉終于如愿以償，參軍入伍做了一名軍人，訓練之余，堅持練習毛筆字。
《七月在野》33×66cm
李修偉：我去當兵的時候，我行李箱里面都是帶著毛筆去部隊的，那時訓練緊張哪里有時間讓你畫畫、寫字，后來我就想了一個辦法：別人抄條例條令用硬筆，我就偷偷地用毛筆。
《小園陽春香圖》68×138cm
為進一步提升自己的文學素養(yǎng)，退伍復員后，李修偉來到了臨沂師范漢語言文學專業(yè)學習，攻讀古典文學，汲取優(yōu)秀傳統(tǒng)文化精華，不斷積累知識，豐富自己，打下了深厚的文學功底。同時，利用課余時間，筆耕不輟，積極臨摹古畫、名師大家的畫，做到“畫內(nèi)”、“畫外”兼修，相互促進，共同提高。
《大業(yè)圖》68×138cm
李修偉：學習漢語言文學，說與畫無關其實我覺得也有關，畢竟畫還有句話叫畫外功嘛，很多老先生們講一個人的修為決定畫品的高低雅俗。這期間，我始終沒有放下畫筆，而是在家里偷偷臨摹了很多很多宋元時期的畫還有一些近現(xiàn)代大家名作，正是那個時候，幾年下來的大量臨摹給我今后的美術(shù)創(chuàng)作打下了堅實的基礎。
《文心亭記》66×33cm
李修偉：畫畫是一個老師領進門修行在個人的行業(yè)。我接觸的那些大家是教我首先怎么做人。比如著名的花鳥畫大家朱全增先生，他每次回老家我都會跑去他家里偷偷看他怎么畫畫，其實更多的時候是學習他的為人處世的風格，他經(jīng)常跟我講要踏踏實實做人，但是畫畫要不擇手段，為了畫好一張畫可以用各種各樣的技法，可以嘗試用不同的紙啊，筆啊，有時候更要學會不恥下問。
《屋樓春曉》66×33cm
李修偉還以古為師，根植傳統(tǒng)，他用大量的時間和心血臨摹古人名作，心摹手追。從工筆畫到寫意畫，從宋元到明清，從八大山人、石濤到任伯年、孫其峰，深刻了解了中國畫的造型及其審美特點，熟練地掌握了中國畫的傳統(tǒng)筆墨技法，從傳統(tǒng)中汲取營養(yǎng)，不斷開闊自己的視野，提升自己的藝術(shù)水平。
《晚晴庭院微風發(fā)，忽送清香度竹來》35×138cm
李修偉：我個人覺得臨摹是一個畫家很重要的一個過程，在臨摹的過程當中，可以避免自己少走彎路，也更接近傳統(tǒng)。有句話是我這些年在臨摹中的感悟：“取法其上得其中，取法其中得其下，取法其下得其下下也”。一個畫家如果不去學習和臨摹這些經(jīng)典作品，那么又去臨摹誰呢？
《十里荷香》35×138cm
李修偉深諳“藝術(shù)來源于生活又高于生活”的道理，崇尚“道法自然”，“以自然為師”，注重從大自然中搜集創(chuàng)作素材，汲取創(chuàng)作的養(yǎng)分。他經(jīng)常帶著畫筆、寫生本，到名山大川、到田間地頭、到野外去采風、去寫生，一朵花，一棵樹，一只鳥，一條魚，一片荷塘，一塊菜地都是他的創(chuàng)作對象。
《四君子圖卷》33×66cm
李修偉：說到寫生我覺得是非常非常重要的，比如我現(xiàn)在所畫的東西都是我在現(xiàn)實中見過并且認真研究過的東西。比如我畫紫藤，我就跑去看它的葉子是怎么長的？我畫大雞，我就去看看它的腳的骨頭解剖出來是什么樣的結(jié)構(gòu)？畫金魚，我就專門去養(yǎng)上一大缸，畫小鳥，也是要專門養(yǎng)上那么幾只，平時多觀察它們的動態(tài)和特點，這樣我才敢動手，只有這樣我覺得畫出來的東西才能夠打動人。
《四君子圖卷》33×66cm
李修偉是一位勤奮而又有悟性的青年畫家，家和畫室，兩點一線，每天除了在家里吃飯、睡覺，就是在畫室里潛心研習書畫。因為對書畫的癡愛，他從沒把研習書畫當作一種困苦，而是樂在其中、樂此不疲。每天不動動手畫幅畫、寫幅字，心里總是感覺缺少點什么，一路走來，始終如一。
李修偉于畫，是真性情的流露，他筆下的一草一石、一花一鳥總是參透著濃厚的情感，正是這種熱愛生活、熱愛自然、熱愛家園的情愫，使他的花鳥畫隨心所欲，意從心出，總是能激發(fā)人們的共鳴。面對他的花鳥畫，我們欣賞他對藝術(shù)的執(zhí)著與堅持的頑強，也贊賞他在中國花鳥畫領域的創(chuàng)造，不敢說他的花鳥畫已盡善盡美，但我們相信，李修偉的繪畫會在中國美術(shù)界中留下濃墨重彩的一筆。
