【藝術(shù)簡(jiǎn)歷】
陸伯平,中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。
《小樹叢》37×26cm
我行我素
——一個(gè)孤獨(dú)的畫者
陸伯平,1945年5月5日生于江蘇昆山,因那天是農(nóng)歷立夏,故父親給我起名夏生,沿用至今。
自幼喜畫,習(xí)畫不斷,天工地作,相伴人生。上半生繪畫,以歌頌頌主旋律題材為主,曾入選第九屆全國(guó)美展,第五屆全國(guó)水彩畫展(優(yōu)秀獎(jiǎng)),中國(guó)粉畫展等,退休后,主要畫家鄉(xiāng)風(fēng)光題材玉山風(fēng)景、荷塘記事等,回歸大自然,追尋天人合——中國(guó)式的理性繪畫。
《夏意》37×26cm
我認(rèn)為搞藝術(shù)的人,不管畫什么,都是表達(dá)思想情感,一幅畫要耐看,必須要有思想。讓人產(chǎn)生聯(lián)想一輩子最浪漫的事,是和愛人和自己喜愛的藝術(shù)一起慢慢變老,人書俱老,是我的終極追求。
而這些浪漫的畫作,是我?guī)资耆缫蝗辗e淀而成的,是可以細(xì)細(xì)品味的。
我是個(gè)熱愛家鄉(xiāng),喜歡表現(xiàn)本土風(fēng)貌的畫者。現(xiàn)是中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。
陸伯平
2021年8月3日于野齋
《林間日照》37×26cm
瞬間靈光
——陸伯平先生水墨畫觀感
初次觀賞到陸伯平先生的作品是在2019的春天,在他的家鄉(xiāng)昆山舉辦的陸伯平個(gè)人畫展上站在他的畫作前我有一種莫名的沖動(dòng),也許是我孤聞寡陋,少見多怪,但這是一種很直接的碰撞,是畫家對(duì)美的一種特有的敏感。以后在陸先生的微信中經(jīng)常可以欣賞到他的作品,其中不少是新作,這種沖動(dòng)絲毫未減。
《叢山的念想》37×26cm
我是學(xué)西畫的,對(duì)中國(guó)水墨畫少有觸摸更談不上研究,卻獨(dú)衷陸伯平先生的水墨畫。他的畫可以用一詞來形容,那就是瞬間之美。世間萬物有形有色,形色轉(zhuǎn)換,瞬息萬變,最美的東西往往在那一瞬間。畫家眼里的那一刻,強(qiáng)烈刺激或朦朧如夢(mèng)幻般。法國(guó)印象派始祖之一莫奈曾這樣描述他的畫,他說我所描繪的是瞬間的那一時(shí)那一刻,我是在和時(shí)間賽跑。陸先生也喜歡直對(duì)大自然寫生,數(shù)量驚人的速寫紀(jì)錄了他敏銳的觀察,而和眾多畫家不同是陸先生常常直接把這演義成一幅幅完整的作品。他年復(fù)一年日復(fù)一日的在他有限的生活空間里追尋那靈光閃耀的一剎那,他徘徊在伴隨他春夏秋冬的荷塘邊,埋頭于他那不大的畫室里,嘗試著不同角度的表達(dá),誠(chéng)實(shí)的告訴人們他看到的世界是這樣的。他畫靜中的動(dòng),動(dòng)中的靜,也帶出了光和色。他在作品里流露出一種永不滿足的欲望,渴望記錄下那些使他情感起伏的瞬間美好也揉進(jìn)了他對(duì)藝術(shù)對(duì)人生滄桑的詮釋。那些瞬息萬變即而消失的瞬間之美在他的畫里成了永恒。
《野山》37×26cm
在我的印象中陸伯平先生十分謙卑,不好高談闊論,他的畫作中透露的是一種孤傲,不隨波逐流,不趨炎附勢(shì)。在主題畫大幅畫展廳畫盛行偽命題肆虐的當(dāng)下,看陸先生的畫有一種一股清流的感覺。他的畫常常一氣呵成,沒有拖泥帶水,沒有畫蛇添足,簡(jiǎn)單甚至是粗狂的構(gòu)圖,大片看似隨意的墨色加上旋律十足的線條營(yíng)造著無限的空間,駐足觀之即被帶入其中。
陸伯平先生的成功少不了他對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)水墨畫的傳承,對(duì)西方繪畫尤其是現(xiàn)代抽象美術(shù)的研究,加上他扎實(shí)的西畫寫實(shí)功底和對(duì)水墨運(yùn)用自如,當(dāng)然還有多年的默默耕耘。由于歷史的原因他失去了許多機(jī)會(huì),這也許恰恰成就了他今天獨(dú)特的畫風(fēng)。
在此衷心祝愿陸伯平先生的成功!
俞芹中:旅美油畫家
2021.07.26于美國(guó)舊金山
《日眩》37×26cm
墨色交融別樣情趣
——記陸伯平的水彩與水墨畫藝術(shù)
我同伯平在繪畫藝術(shù)方面有諸多共識(shí),對(duì)于藝術(shù)審美特征在定位上也相一致。
現(xiàn)今的美術(shù)界,藝術(shù)觀念在不斷的拓展,中西融合的思潮層出不窮。畫家們從各自不同的經(jīng)歷、不同的視野、不同的表現(xiàn)語言、多角度地進(jìn)行藝術(shù)探索力求闖出一條有自己藝術(shù)面貌的路子來。伯平就是這么一位甘于寂寞,沉迷在江南清雅的水鄉(xiāng)生活中。探求自然界賦予的自然之美,幾十年如一日,孜孜不倦并樂在其中的探索者。
《思古》37×26cm
伯平是江蘇昆山人,昆山地處上海與蘇州之間,屬繁華的一個(gè)縣級(jí)市。昆山城北有一古老公園,園內(nèi)有山有水,玲瓏小山石頭如玉,故曰“玉山”。山雖小但有靈氣,水也不大,小河彎彎繞繞生氣盎然。他置身于古木清流之間,或觀察、或漫步、或?qū)懮鳟嫞@已成了他每日的必修課。他在堅(jiān)持水彩寫生中,漸漸地發(fā)現(xiàn)眼前的景物隨季節(jié)與時(shí)間的變換而產(chǎn)生如此豐富的變化。正如宋代畫家郭熙所言:“春山淡冶而如笑,夏山蒼翠而如滴,秋山明凈而如妝,冬山慘淡而如睡。"他不僅看山與水四時(shí)變化之形色,還感悟到自然界山水高尚之內(nèi)在神韻。他真切的體會(huì)到家鄉(xiāng)的一山一水,一草一木滲透著如此崇高的自然之美。他通過深情地觀察,堅(jiān)持對(duì)景寫生,感覺到是在和大自然對(duì)話,隨之物我相融時(shí),那"天人合一”的境界油然而生。他開始有意識(shí)地將此自然之美移入畫幅之中。這也形成了他系列作品《玉山印象》中的一個(gè)富有審美價(jià)值的要素。
《兩只黃鷺鳴翠蓮》37×26cm
他有堅(jiān)實(shí)的筆墨功底,又善于從實(shí)景中強(qiáng)化江南園林別具野趣的韻味。為了更好的表達(dá)色彩的變化,他通過油畫與色粉筆畫等各種色彩性能的藝術(shù)實(shí)踐,逐漸掌握色彩變化的規(guī)律而運(yùn)用于畫面。
近年他專注于研究表現(xiàn)蓮荷為主題的水墨畫。眾所周知,歷來有多少文人墨客為賞蓮荷著魔,有人贊美其清麗雅致的絕世容顏,有人頌其出淤泥而不染的曠達(dá)高潔。畫界更是喜畫蓮荷者眾。知伯平畫蓮荷也基于愛其形神之美,傾之于心每每盛夏烈日騎車至“亭林公園”,面對(duì)荷塘,觀察細(xì)究,多角度的畫速寫,從中進(jìn)一步探求“夫畫者,從于心者也”之境地。他從成千上百的速寫稿中抽理出點(diǎn)、線、面的形式美要素,并力求表現(xiàn)出書寫性的意趣。他從具象到意象的多年磨煉漸漸形成自己作品的審美特征,也即“速寫性的寫意”。
《隨意》37×26cm
速寫重于用線,以速寫之線引入水彩畫面,然后依墨賦彩,呈現(xiàn)淋漓水韻和時(shí)間性的色彩作品。他的水墨畫更是以線造型,從運(yùn)線變化中體現(xiàn)筆墨的功力。伯平的水墨畫,也因其有水彩畫的色性底子,故而畫面的墨色層次是獨(dú)具色韻的。伯平的這批水色淋漓的率性水彩作品和隨意變化線色的水墨畫,給了我一個(gè)驚喜特別是看到他最新創(chuàng)作的一幅,畫在對(duì)開水彩紙上的《野荷塘》,畫面巧妙的留白光色的穿插,線與面交替呼應(yīng),畫幅透出一層層豐富的墨色層次,令人感到一種審美意識(shí)上的滿足。我深深地覺得他是一位對(duì)自己家鄉(xiāng)的這片熱土和一切風(fēng)物能有如些愛戀和虔誠(chéng)之心的畫家。當(dāng)可創(chuàng)作令人喜聞樂見的,別樣情趣獨(dú)具地域色彩的畫幅來。這是得之于古今文脈和中西藝風(fēng)交匯的地域之靈氣,得之于善思刻苦與勤奮及長(zhǎng)年研習(xí)筆墨之道的發(fā)揮。
我期盼著他繼續(xù)在水與彩,筆與韻的墨色交融上創(chuàng)出一條新路,開辟有民族氣魄和鮮明地域性的富有個(gè)性化的,紙本繪畫的新途徑。是為序。
王維新:中央美術(shù)學(xué)院教授、原中國(guó)美協(xié)水彩畫藝委會(huì)副主任
2021.7
《山野秋意》37×26cm