參觀者細看展品。    中國國家博物館供圖

　　蒲松齡《聊齋志異》手稿、清宮舊藏彩繪《聊齋圖說》、蒲松齡唯一傳世歷史畫像……“心游萬仞——蒲松齡與《聊齋志異》”展覽日前亮相中國國家博物館。此次展覽由中國國家博物館、山東省文化和旅游廳（山東省文物局）、淄博市人民政府聯合主辦，精選展品240余件（套），通過“靈生萬物”“情通萬類”“筆述萬相”“思接萬方”4個單元，呈現聊齋故事、作者生平、衍生創作與研究成果等，闡釋故事背后重情守義的價值觀與作者深沉的濟世情懷。

　　蒲松齡，字留仙，號柳泉居士，明崇禎十三年（1640年）生于山東淄川（今淄博市淄川區）。他一生科舉不第，無緣廟堂，大部分光陰都浸潤在家鄉淄川的鄉土與煙火氣息里，以民間流傳的鬼狐故事為藍本，創作出文言短篇小說集《聊齋志異》。

　　《聊齋志異》始作于清康熙初年，至康熙十八年（1679年）首次結集成書，蒲松齡親自題寫《聊齋自志》，并邀淄川名士高珩與唐夢賚作序。其后屢次增補修訂，歷時40余年終于完稿，全書共收錄490余個故事。

　　傳世的《聊齋志異》半部手稿為蒲松齡生前手定的清稿本，現藏于遼寧省圖書館（遼寧省古籍保護中心）。此次展覽中可以看到這份珍貴的手稿，泛黃的紙頁上書寫著工整的字跡，展示的內容是觀眾耳熟能詳的《畫皮》故事。

　　一同展出的還有國博館藏《柳泉居士詞稿手跡》手稿本和蒲松齡抄蔡琰《悲憤詩》手稿，蒲松齡紀念館藏《聊齋表文草》手稿本、《擬表九篇》手稿本以及蒲松齡抄前人詩、賦、文手稿本殘本和蒲松齡抄《莊子·秋水》篇手稿本。三地館藏蒲松齡傳世手稿首次齊聚一堂，頗為難得。

　　《聊齋志異》自問世以來便被不斷傳頌、闡釋，為后世藝術家提供了二次創作的靈感和素材。國博館藏《聊齋圖說》相傳為清光緒年間宮廷進奉之禮，共46冊，以細膩工筆與鮮活設色描繪了725幅畫面，對應《聊齋志異》中400多個故事。作為現存規模最大、體系最完整的《聊齋志異》題材繪畫集，《聊齋圖說》再現蒲松齡筆下的奇幻世界，并折射出晚清民間信仰、社會風俗與審美趣味。

　　一幅蒲松齡畫像吸引了許多人駐足端詳。這是康熙五十二年（1713年）蒲松齡四子蒲筠請寓居山東的江南畫家朱湘鱗繪制的。畫中蒲松齡身著清代貢生公服，頭戴紅頂黑絨暖帽，左手拈須，端莊而坐。畫像上方有蒲松齡親筆題跋兩則，其一自嘲“爾貌則寢，爾軀則修……所成何事，而忽已白頭”，透露出晚年對自己人生的感慨；其二則坦言“作世俗裝，實非本意，恐為百世后所怪笑也”。這是保存至今的蒲松齡生前唯一肖像，被評為國家一級文物，收藏于蒲松齡紀念館。此次首度亮相國博，讓觀眾可以看到“聊齋先生”的真實樣貌。

　　展覽中還有一組蒲松齡夫婦合葬墓出土的隨葬品，多為簡樸的生活用具，包括錫酒壺、錫酒杯、銅煙袋配件、銅簪、耳挖、念珠手串等，還有蒲松齡生前珍愛的龍虎紋銅鏡和“大明宣德年制”款銅爐。墓中隨葬的4枚壽山石印章，分別鐫刻“蒲氏松齡”“松齡留仙”“留仙”字樣和“柳泉居士”圖形，其中“蒲氏松齡”印和“柳泉居士”圖形印在朱湘鱗所繪畫像上也有出現。

　　一只帶提梁的八棱形銅手爐，是蒲松齡在淄川畢府坐館授徒時所用之物。蒲松齡大約40歲時到畢府教書，一待便是30年。畢家乃當地名門望族，藏書宏富，為他提供了難得的閱讀與創作環境。冬日寒窗，這只手爐為蒲松齡帶來一掌溫熱，見證了他文思泉涌、筆耕不輟的時光。

　　“寫鬼寫妖高人一等，刺貪刺虐入骨三分”——這副楹聯是郭沫若1962年為蒲松齡故居題寫的，精準概括了《聊齋志異》的題材特征與文學價值。同年，郭沫若建議加強故居保護與文物征集。1980年，當地在故居基礎上建設蒲松齡紀念館；2024年，紀念館被評為國家一級博物館。

　　自19世紀以來，《聊齋志異》已被譯為數十種語言傳播，成為海外知名的中國古典文學作品。展廳里陳列著不同文字、不同版本的《聊齋志異》，其中，有《聊齋志異》最早的英文譯本——《中國書齋神異故事》。該書由英國漢學家翟理斯翻譯，1880年出版于倫敦，共包含聊齋故事164篇。

　　除了豐富的展品，此次展覽的展陳設計亦別具匠心，以幽深的“竹林”環境烘托出《聊齋志異》的奇幻氛圍。展廳里復刻了蒲松齡書齋場景，并設置互動體驗項目，引領觀眾走進幻真交織的文學天地，感受蒲松齡的才情與哲思。