“折躍——林崗作品展”展覽現場
4月17日,“折躍——林崗作品展”在寧波美術館開幕,展期將持續至5月14日。本次展覽集中呈現了藝術家林崗近年來的代表性創作。
林崗,1967年出生,1990年本科畢業于中國美術學院,現任杭州市雕塑院院長,中國雕塑學會副會長、浙江省雕塑家協會會長,曾擔任杭州第19屆亞運會主火炬設計師。他的藝術創作橫跨雕塑、裝置、綜合材料等多個領域,作品多次榮獲全國級獎項。代表作品“大音希聲”系列、“仁者樂山”系列等廣受贊譽,并被中國國家大劇院、北京畫院、浙江省博物館、廣東美術館等重要機構收藏。
寧波市政協原副主席、寧波市文聯原主席傅丹,浙江省文聯副主席、寧波市文聯主席、黨組書記楊勁,寧波美術館副館長魏惠東,浙江省國際美術交流協會副主席孫海峰,中央美院教授王少軍,中國美院教授王公懿、李秀勤、楊安、余晨星、朱晨、陳濤、單增、陳漢、錢云可,浙江工業大學藝術創新設計研究院院長張新宇,杭州師范大學美術學院設計學系主任郭濤,浙江紡織服裝職業技術學院教授應玉龍,人民網高級編輯錢曉鳴,太和藝術空間賈庭峰,策展人杜曦云,本次展覽藝術家林崗等出席開幕式。
楊勁強調,寧波既是一座古老的歷史文化名城,也是充滿活力的年輕港口城市,城市與藝術的關系在此成為一個復雜命題。林崗在寧波城市發展中參與了眾多公共雕塑項目,以高度負責的態度和專業能力,為城市留下了珍貴藝術印記。美術館服務觀眾與藝術家,前提是藝術家提供作品。林崗為寧波美術館帶來一場高質量展覽,雕塑等多元作品豐富了展陳內容與藝術生態。楊勁指出,林崗在經歷磨難后,將觀念、探索、實踐與應用有機融合,把他從無到有、又從有到無的藝術歷程精彩地呈現在展廳中,為觀眾帶來了良好的藝術參觀體驗,真正體現了“藝術可用”的獨特魅力。
杜曦云表示,林崗在2019年那場大火中所展現的樂觀與韌性令人動容。那場浩劫雖難以承受,卻成為他藝術躍遷的轉折點。他從灰燼中探尋新生,打開想象力邊界,延展心靈半徑,探索可見與不可見、正空間與負空間、多感官之間的通感,并將傳統與當代、本土與國際相融合,把有限引入無限。杜曦云借用理論物理中時空折疊的意象,將林崗近年來的努力稱為“折躍”,以此作為其藝術階段的小結。林崗既鐘情于楚漢文化,又熱衷人工智能;他相信好的藝術標準亙古不變,既要尋找個體與時代的共鳴,更要探討造物主與天地人之間的美好關系。
王少軍表示,盡管一場大火成為林崗的創作契機,但他看到的卻是對方身上沉淀下來的不變。林崗像一位身著潮服的古人,在致敬傳統的同時又期盼新生,是一個矛盾而獨特的綜合體。他認為,林崗的藝術價值在于那種既向前又回望的持續狀態。尤其打動大家的是林崗親力親為的創作方式,在觸覺被普遍弱化的時代,堅持用手工直接體會制作的愉悅,作品只是副產品。王少軍認為,每個人都應找回自己的觸覺,去感知生命的存在。
李秀勤表示,林崗在藝術上極為堅持,比如“清音”系列多年來的多樣表現與材料組合,以及新系列作品《折躍》中將悲劇性災難轉化為創作能量的態度,都讓大家既感動又敬仰。她認為林崗的藝術與生命緊密相連,通過中國古代與西方雕塑的痕跡,將古人的精神與自身遭遇的災難融合在一起,展現出一種穿越時間的豐富性與創造性的共存。
錢曉鳴指出,中國美術學院的雕塑傳統在林崗身上尤為顯著。林崗的創作集中于兼顧建設與美觀的城市雕塑、彰顯個性化語言的“清音”系列及古硯收藏。令人震撼的是,他家遭大火、珍藏被毀后浴火重生,將燒焦殘存的器物重創為新作,體現了生命的強大與藝術直達本源的理解。他的椅子系列暗喻生命短暫而精彩,漢俑則讓古老藝術在當代復活。展覽充滿生命的震撼與藝術的新境,這是林崗的魅力,也是中國藝術的魅力。
林崗表示,藝術家必須親力親為、親手實踐,并深受“改變材料本有特質”這一理念的啟發。他分享了自己收藏中國古代硯臺的經歷,坦言如果沒有這段經歷,自己不會走到今天,并強調藝術家應當加強中國傳統審美的浸潤。面對家中曾遭遇的火災,他表現出出奇的冷靜,將其視為人生與創作的一次重生。他最后表示,如何在當下的文化語境中,將優秀的傳統傳承下來并轉化為當代的藝術表達,正是他舉辦此次展覽的最大動力。
本次展覽以“折躍”為核心理念。這一概念借用理論物理中關于時空折疊的假說,意指通過藝術的方式,實現經驗與超驗、有限與無限、可見與不可見之間的跳躍與貫通。
展覽以多維空間呈現林崗多年來的創作脈絡與最新探索。從楚漢藝術的奇幻雄渾,到當代科技的材料與技術;從傳統的雕塑語言,到AI生成的藝術形態,觀眾在“折躍”中,感受一位藝術家面對有限與無限、承受與超越、毀滅與重生時的深沉叩問與自由飛揚。
(寧波美術館供稿)