“折躍——林崗作品展”展覽現場

4月17日，“折躍——林崗作品展”在寧波美術館開幕，展期將持續至5月14日。本次展覽集中呈現了藝術家林崗近年來的代表性創作。

林崗，1967年出生，1990年本科畢業于中國美術學院，現任杭州市雕塑院院長，中國雕塑學會副會長、浙江省雕塑家協會會長，曾擔任杭州第19屆亞運會主火炬設計師。他的藝術創作橫跨雕塑、裝置、綜合材料等多個領域，作品多次榮獲全國級獎項。代表作品“大音希聲”系列、“仁者樂山”系列等廣受贊譽，并被中國國家大劇院、北京畫院、浙江省博物館、廣東美術館等重要機構收藏。

寧波市政協原副主席、寧波市文聯原主席傅丹，浙江省文聯副主席、寧波市文聯主席、黨組書記楊勁，寧波美術館副館長魏惠東，浙江省國際美術交流協會副主席孫海峰，中央美院教授王少軍，中國美院教授王公懿、李秀勤、楊安、余晨星、朱晨、陳濤、單增、陳漢、錢云可，浙江工業大學藝術創新設計研究院院長張新宇，杭州師范大學美術學院設計學系主任郭濤，浙江紡織服裝職業技術學院教授應玉龍，人民網高級編輯錢曉鳴，太和藝術空間賈庭峰，策展人杜曦云，本次展覽藝術家林崗等出席開幕式。

楊勁強調，寧波既是一座古老的歷史文化名城，也是充滿活力的年輕港口城市，城市與藝術的關系在此成為一個復雜命題。林崗在寧波城市發展中參與了眾多公共雕塑項目，以高度負責的態度和專業能力，為城市留下了珍貴藝術印記。美術館服務觀眾與藝術家，前提是藝術家提供作品。林崗為寧波美術館帶來一場高質量展覽，雕塑等多元作品豐富了展陳內容與藝術生態。楊勁指出，林崗在經歷磨難后，將觀念、探索、實踐與應用有機融合，把他從無到有、又從有到無的藝術歷程精彩地呈現在展廳中，為觀眾帶來了良好的藝術參觀體驗，真正體現了“藝術可用”的獨特魅力。

杜曦云表示，林崗在2019年那場大火中所展現的樂觀與韌性令人動容。那場浩劫雖難以承受，卻成為他藝術躍遷的轉折點。他從灰燼中探尋新生，打開想象力邊界，延展心靈半徑，探索可見與不可見、正空間與負空間、多感官之間的通感，并將傳統與當代、本土與國際相融合，把有限引入無限。杜曦云借用理論物理中時空折疊的意象，將林崗近年來的努力稱為“折躍”，以此作為其藝術階段的小結。林崗既鐘情于楚漢文化，又熱衷人工智能；他相信好的藝術標準亙古不變，既要尋找個體與時代的共鳴，更要探討造物主與天地人之間的美好關系。

王少軍表示，盡管一場大火成為林崗的創作契機，但他看到的卻是對方身上沉淀下來的不變。林崗像一位身著潮服的古人，在致敬傳統的同時又期盼新生，是一個矛盾而獨特的綜合體。他認為，林崗的藝術價值在于那種既向前又回望的持續狀態。尤其打動大家的是林崗親力親為的創作方式，在觸覺被普遍弱化的時代，堅持用手工直接體會制作的愉悅，作品只是副產品。王少軍認為，每個人都應找回自己的觸覺，去感知生命的存在。

李秀勤表示，林崗在藝術上極為堅持，比如“清音”系列多年來的多樣表現與材料組合，以及新系列作品《折躍》中將悲劇性災難轉化為創作能量的態度，都讓大家既感動又敬仰。她認為林崗的藝術與生命緊密相連，通過中國古代與西方雕塑的痕跡，將古人的精神與自身遭遇的災難融合在一起，展現出一種穿越時間的豐富性與創造性的共存。

錢曉鳴指出，中國美術學院的雕塑傳統在林崗身上尤為顯著。林崗的創作集中于兼顧建設與美觀的城市雕塑、彰顯個性化語言的“清音”系列及古硯收藏。令人震撼的是，他家遭大火、珍藏被毀后浴火重生，將燒焦殘存的器物重創為新作，體現了生命的強大與藝術直達本源的理解。他的椅子系列暗喻生命短暫而精彩，漢俑則讓古老藝術在當代復活。展覽充滿生命的震撼與藝術的新境，這是林崗的魅力，也是中國藝術的魅力。

林崗表示，藝術家必須親力親為、親手實踐，并深受“改變材料本有特質”這一理念的啟發。他分享了自己收藏中國古代硯臺的經歷，坦言如果沒有這段經歷，自己不會走到今天，并強調藝術家應當加強中國傳統審美的浸潤。面對家中曾遭遇的火災，他表現出出奇的冷靜，將其視為人生與創作的一次重生。他最后表示，如何在當下的文化語境中，將優秀的傳統傳承下來并轉化為當代的藝術表達，正是他舉辦此次展覽的最大動力。

本次展覽以“折躍”為核心理念。這一概念借用理論物理中關于時空折疊的假說，意指通過藝術的方式，實現經驗與超驗、有限與無限、可見與不可見之間的跳躍與貫通。

展覽以多維空間呈現林崗多年來的創作脈絡與最新探索。從楚漢藝術的奇幻雄渾，到當代科技的材料與技術；從傳統的雕塑語言，到AI生成的藝術形態，觀眾在“折躍”中，感受一位藝術家面對有限與無限、承受與超越、毀滅與重生時的深沉叩問與自由飛揚。 

（寧波美術館供稿）